LES FONDEMENTS CULTURELS DE LA CRÉATION DES SYMBOLES DANS LA POTERIE AMZIGHE MAGHRÉBINE

Dr Mohamed El Mabrouk Omrani

Maroc

La poterie maghrébine a porté sur des thèmes en rapport avec le patrimoine et les traditions. Ses ornements s’inspirent de dessins figurant dans les tatouages, les tapis, les arabesques. Ils s’inspirent aussi de l’écriture tifinag et de formes géométriques abstraites. Peut-être pourrait-on aussi y percevoir des rapports avec un référentiel culturel ou idéologique exigeant un surcroît d’analyse et d’interprétation. Il se pourrait même qu’elle révèle des approches qui ont pu contribuer au développement de ses spécificités esthétiques. De façon plus générale, l’intérêt pourrait également se porter sur le fait que la poterie amazighe constitue une donnée esthétique tributaire du contexte temporel et spatial. Mettre en évidence les deux facteurs historique et géographique qui expliquent le développement de ce type de poterie afin de comprendre la perception esthétique, structurelle, analytique, culturelle ou civilisationnelle que l’on peut avoir de cet artisanat et de saisir les éléments de congruence et de divergence dans le rapport que cette poterie entretient avec le patrimoine, au vu de ses références et des influences dont elle témoigne, c’est aller vers ce qui constitue l’esthétique des éléments structurant la poterie amazighe maghrébine et les fondements du travail de création de symboles qu’elle manifeste. 

Le domaine de la poterie maghrébine repose sur un postulat fondamental qui est l’utilisation de la matière dans une perspective artistique où s’interpénètrent les deux approches conventionnelle et esthétique. Aussi devons-nous considérer les évolutions que la poterie maghrébine amazighe a connues comme autant de paramètres permettant d’évaluer des expériences culturelles et  civilisationnelles où se croisent et se conjuguent l’héritage traditionnel et l’expérience esthétique, où interagissent les transformations de la matière avec les significations et la symbolique et où les représentations de l’espace environnant se confondent avec l’intégration du lieu, lui-même couplé au devenir et à la temporalité.

La perception des représentations culturelles et esthétiques et des normes de la créativité ainsi que le consentement à une approche de la poterie amazighe maghrébine qui soit fondée sur l’identité et la culture exigent l’invention de valeurs esthétiques permettant d’étudier les voies de la pratique artisanale dans leur rapport au patrimoine. Celui-ci influe en effet, au plan intellectuel, sur l’expression et la signification en proposant des exemples de poteries révélant les secrets des rapports entre l’image et l’expression dans l’objet amazigh en argile, cet objet étant l’un des domaines où s’exerce cette créativité de la culture populaire qui relève d’une sensibilité artistique invitant à adopter l’angle de vue qui permet d’aller vers ce qui est derrière l’image.  

L’auteur étudie dans ce contexte le tatouage en tant que base culturelle de la formation de la poterie amazighe tout autant qu’il le fut pour les tissages et la gravure sur la roche. Il se penche également sur l’usage artistique de la poterie ainsi que l’usage culturel présent dans cette capacité de l’objet en argile à exprimer les valeurs de la communauté et de l’environnement, de manière à en souligner la spécificité locale. Il en tire un ensemble de conclusions dont il ressort que les mutations culturelles ont contribué à l’instauration de valeurs pastiques témoignant d’un ensemble d’évolutions spécifiques à la poterie du Grand Maghreb qui reflètent une créativité où se réalisent l’individu et la communauté. Le recours à la symbolique dans la poterie amazighe renvoie à de nombreuses sources culturelles et civilisationnelles. À quoi il s’ajoute que ce sont les mouvements culturels au Maghreb qui ont permis l’existence des fondements visuels de la poterie amazighe.